CURSUS ET PÉDAGOGIE


UN ENSEIGNEMENT DES SAVOIRS FONDAMENTAUX POUR L’INTERPRÈTE

• Acquis techniques indispensables pour l’acteur (techniques vocales, respiratoires, articulatoires…)
• Travail sur le texte (grammaire des auteurs, diction, écriture…)
• Travail sur le personnage (construction, signes de l’acteur…)

DES MODULES DE TRAVAIL SPECIFIQUES

Interprétation:
Des ateliers d’interprétation (2 à 3 par an) s'inscrivent dans un temps long, permettant l’approfondissement.
Ils mènent systématiquement à des représentations publiques dans l’un de nos théâtres-partenaires, où la création et la créativité des élèves sont mises en valeur autant que leurs acquis d’interprètes.
Des stages viennent apporter un important complément de formation à l’interprétation. Outre l’interprétation pure, ces modules peuvent aborder des thèmes variés destinés à enrichir le parcours pédagogique et les opportunités d’apprentissage (marionnette, écriture, caméra, dramaturgie, improvisation…).

Voix, corps et mouvement:
Ces modules permettent aux élèves d’élargir leurs compétences. Il ne s’agit pas de former des danseurs ou des chanteurs professionnels, mais de donner à l’élève les moyens de perfectionner et d’utiliser au mieux son outil principal : lui-même.

Lecture:
Maîtrise de la lecture à vue et de la mise en lecture.
Ces différents modules, animés par des pédagogues aux parcours et univers artistiques très divers, offrent à l’élève-comédien une richesse de vues importante quant aux multiples domaines artistiques et méthodes de travail qu’il devra maîtriser.

DES RENCONTRES ET MASTER-CLASSES

Ces modules portent sur des thèmes ou des domaines spécifiques, et sont d’importants compléments pédagogiques tournés là encore vers l’insertion professionnelle (improvisation, doublage, création et gestion d’une compagnie, interprétation, écriture dramatique, marionnette…).
Parallèlement, les élèves sont régulièrement amenés, encadrés par l’un des intervenants de l’école, à se rendre aux représentations ou répétitions d’un spectacle en cours d’exploitation. Ce parcours est accompagné de rencontres avec les équipes artistiques responsables de ce spectacle qui permettent un échange direct entre l’élève et cette équipe.

DES MODULES DE PÉDAGOGIE « IMMERSIVE »

Ces modules, complémentaires à la pédagogie principale, s'organisent régulièrement en supplément des heures de cours. Ils ont pour objet une immersion et une insertion professionnelle encore plus concrète pour l’élève.
Entre autres exemples de ces modules:
Des lectures publiques professionnelles, travaillées en partenariat avec les Écrivains Associés du Théâtre.
Le projet "Dans la cuisine de l'acteur" en partenariat avec le Lavoir Moderne Parisien (Travail de mise en scène en direct, en public, et en présence de l'auteur de la pièce).
D'autres projets de ce type sont en préparation pour la saison 2020/2021 en partenariat entre autres avec le Théâtre Paris-Villette et le Théâtre de l'Aquarium-La Cartoucherie.
Ces projets sont entièrement pris en charge par le Studio JLMB et ses partenaires, et n'engendrent aucun coût pédagogique ou frais de scolarité  supplémentaires pour l’élève.
Dès la première année de travail du groupe, Le Studio JLMB donne aux élèves des outils pour la construction de leur réseau professionnel.
En deuxième année de travail, un module spécifique propose aux élèves des outils et conseils administratifs pour la création de leur réseau et de leur propre structure de création (Compagnie théâtrale…).
Le Studio JLMB forme des acteurs-créateurs. Possibilité sera donc offerte aux élèves, en fin de deuxième année, de travailler sur une création originale. Cette création, destinée à devenir un spectacle à part entière exploitable par le groupe de travail, guidera le travail pédagogique des deux ans de formation. Plus qu’un simple atelier, il s’agira d'une véritable création originale spécifique, maquette, mise en lecture… destinée à offrir au groupe de travail en fin de cursus la possibilité d’exploiter une projet en conditions professionnelles.

PRÉPARATION AUX CONCOURS DES ÉCOLES SUPÉRIEURES ET NATIONALES

Le Studio JLMB propose également une préparation spécifique aux concours des Écoles Supérieures et Nationales dès la deuxième année. Cette préparation n’est pas incluse dans la pédagogie générale de l’école, mais fait l’objet de modules de travail spécifiques qui s’ajoutent à l’emploi du temps collectif.
Seuls les élèves souhaitant présenter ces concours doivent s’acquitter des frais de scolarité inhérents à cette préparation (80 euros par mois).
Les intervenantes de ce module sont toutes deux issues du Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique.